在7位新的国家艺术家中有5位校友

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5 UP Alumni among 7 New 国家艺术家

 

菲律宾大学的五位校友在2018年被评为全国艺术家,获得了艺术和文化从业者的最高荣誉。

他们加入了其他17位校友,自1972年成立以来,该校友获得该奖项,其中四位仍然生活:virgilio almario(文学,2003),bienvenido lumbera(文学,2006),benedicto“bencab”reyes cabrera(视觉艺术,2006),和ramon santos(音乐,2014)。

来自国家艺术家的新成员是lauro laarate“larry”alcala(美术,upd cfa,bfa 1950); raymundo cipriano pujante“ryan”cayabyab(music,upd cmusic,bm 1983); eric oteyza“kidlat tahimik”de guia(film,upd cla,ab 1963); amelia lirag“amel”lapeña-bonifacio(剧院,upd cla,ab 1953);和弹性b。 mojares(Literature,upd cas,phd 1979)。也被命名为国家艺术家的是ramon l。 muzones(文献,feu / cpu llb1952,d.1992)和弗朗西斯科。 mañosa(建筑,ust,bs 1953)。

 

一个深受喜爱的漫画家

作为daraga,阿尔拜的本地人,深受喜爱的漫画家,出版商和美术教授以他的漫画而闻名 siopawman,生活片,芒果ambo, kalabog en bosyo。 他的第一部作品出现在周刊上 liwayway 他独特的沟通风格最终以商品广告的形式出现在牛奶,汽油,T恤甚至罐装啤酒等产品上。他在插图艺术和漫画方面的技巧为他在20世纪70年代后期主持的美术视觉传播系的创建铺平了道路。他看到漫画在教育和价值观形成中发挥了关键作用。

据他的官方网站称,他50年的职业生涯超过了“500个角色,20个漫画,6部电影,2部壁画和超过15,000个出版的页面”。他的艺术作品展示了“菲律宾生活方式的片段”和“捕获了菲律宾心灵的特质”,他通过幽默为后代保留了这些特质。他曾担任各种出版物,电视节目和电影的艺术总监,编辑漫画家,插画家和顾问。他还领导艺术协会并获得了校友会,马尼拉市市长,大众传媒组织和政府机构的奖励。他于2002年去世。

 

一个pinoy流行偶像图标

完成他的音乐学位后,这个pinoy pop的图标被称为“先生。 c“在音乐学院教授音乐作曲和音乐理论近二十年。 2001年,他成为唯一一位在希腊国际文化竞赛中获胜的亚洲人,继续指导圣米格尔基金会表演艺术。

他的作品包括现代和流行的音乐,包括戏剧音乐剧,合唱作品,商业录音,电影和电视乐谱,短交响乐作品和完整的芭蕾舞剧。他最热门的热门歌曲包括 kay g和a ng ating musika, nais ko, mamang kutsero, iduyan mo, paraisong parisukat,和 da椰子坚果.

瑞安的遗产始于20世纪90年代创立了七名歌手,一群七名歌手。继续建立philpop音乐节基金会,公司。主办和着名的音乐节,表彰业余音乐人才和歌曲创作。 ryan cayabyab获得了菲律宾文化中心,奖项,校友会以及菲律宾十大优秀年轻人的无数奖项。他和他的妻子艾美一起经营着ryan cayabyab的音乐学院。

 

从经济学家到电影制片人

这位出生于巴古比亚的电影制作人在宾夕法尼亚大学沃顿商学院担任mba期间,在法国担任经济学家时,首先在德国偶然发现了16毫米的bolex。他向小股东投资者介绍了另一部菲律宾电影传奇人物lino brocka,而后者正在努力 tinimbang ka ngunit kulang (1974年)。

而他的同时代人lino brocka,ishmael bernal和迈克德莱昂正在建立自己的主流电影回家,kidlat tahimik首次亮相 充满香气的噩梦 (1977年),一名出租车司机与他同名的人在美国和欧洲追逐“进步”并离开他的家乡。这部电影在柏林电影节上获得三项大奖。

接下来是另外三部屡获殊荣的电影: 过度发展的记忆 (1980年), 谁发明了yoyo? (1981),和 turumba (1983年)。这些电影制作完成后,他和家人一起在巴吉奥重新定居。 为什么黄色的中间是彩虹 (拍摄于1983年,1994年完成)回应政治暴力的环境并展出了kidlat的“KAPA-KAPA” 和“巴塔拉娜“ 电影制作的风格。他的电影 balikbayan#1 (2015年)是他1980年电影的完整版本,在柏林电影节上获得了卡尔加里奖。

 

儿童剧院的先驱

lapeña-bonifacio被许多人称为tita amel,是着名的菲律宾作家,教育家和木偶戏。她专注于日本传统戏剧,东南亚传统戏剧,以及利用日语的国际儿童剧院 文乐 和印尼人 哇扬 (影子木偶)描绘亚洲民间传说和菲律宾神话,并吸引她的年轻观众。

后来,她创立了一家名为“plipong ng pilipinas”的茶馆,她在获得戏剧奖的同时获得了奖项。茶道混血儿在日本,俄罗斯,马来西亚,泰国和印度尼西亚的国内外巡回演出。剧院还以宗教和历史为主题,其表演有助于缓解儿童在火山爆发后的创伤。 20世纪90年代初的皮纳图博。

位于迪利曼大学校园旁的村庄里有100个座位的剧院于2006年重新开放并重新开放,作为amelialapiaña-bonifacio Teatro papet museo 目前由tita amel的女儿amihan bonifacio-ramolete及其孙子管理。

她是up的大学教授,并且是创意写作研究所董事会的顾问,当时它仍然是创意写作中心。

 

第一顺序的学者

博士是第一顺序的学者。莫吉哈雷斯在文学批评,地方和民族历史,城乡历史和政治传记方面的工作使他获得了马尼拉评论界的全国图书奖。作家,评论家和文化研究者也得到了认可 新闻自由 和卡洛斯·帕兰卡奖,创意写作中心,以及福特,丰田和洛克菲勒基金会,富布赖特项目以及纽约社会科学研究委员会。他还获得了亚洲研究协会和福佑东南亚奖的历史奖。

在威斯康辛大学,夏威夷大学,密歇根大学,京都大学,加利福尼亚大学,洛杉矶大学和新加坡国立大学担任客座教授。 mojares在宿务的圣卡洛斯大学教授文学和历史,作为名誉教授。在美国,他是cebuano研究中心和圣卡洛斯出版物的主任。今天,他担任ramon magsaysay获奖者传记的总编辑。